Наш союзник Bikinika
Той факт, що Ван Гог ампутував собі вухо - правда, але сильно перебільшена.
Насправді художник відрізав лише маленький шматочок мочки, так, що його вигляд після цього радикально не змінився.
Вінсент Ван Гог. 1873 рік
Згідно з легендою, вигаданою автором біографії Ван Гога німцем Мейєр-Грефе, художник був божевільним генієм-одинаком і мучеником, і за своє життя продав лише одну картину ( «Червоні виноградники в Арлі»). Насправді Ван Гог тільки по офіційно знайденим документам продав 14 картин, а до початку кар'єри художника був професійним торговцем мистецтвом. При виборі стилю живопису він прийняв стратегію, за якою його картини повинні були сприйматися як хороше прикраса інтер'єрів будинків середнього класу.
«Червоні виноградники в Арлі», 1888
Головним творцем Легенди про майстра став німецький галерист і мистецтвознавець Юліус Мейер-Грефе. Він швидко зрозумів масштаб геніальності великого голландця, а головне - ринковий потенціал його картин. У 1893 році двадцятишестирічний галерист придбав картину «Закохана пара» і задумався про «рекламу» перспективного товару. Володіючи жвавим пером, Мейер-Грефе вирішив написати привабливу для колекціонерів і любителів мистецтва біографію художника. Живим він його не застав і тому був «вільний» від особистих вражень, які обтяжували сучасників майстра.
«Їдці картоплі», 1885
Справжній Вінсент Ван Гог мав мало спільного з «Вінсентом» Мейер-Грефе. Почати з того, що він закінчив престижну приватну гімназію, вільно говорив і писав на трьох мовах, багато читав, чим заслужив в художніх паризьких колах кличку Спіноза. За Ван Гогом стояла велика сім'я, яка ніколи не залишала його без підтримки, хоча і була не в захваті від його експериментів. Його дід був найвідомішим палітурником старовинних манускриптів, які працювали для кількох європейських дворів, троє з його дядьком успішно торгували мистецтвом, а один був адміралом і начальником порту в Антверпені, в його будинку він жив, коли вчився в цьому місті. Реальний Ван Гог був досить тверезим і прагматичним людиною.
Автопортрет 1887
Спальня ван Гога 1888
Ван Гог був професійним торговцем мистецтвом - артдилеру в найбільшій фірмі «Гупіль». Партнером в ній був його дядько Вінсент, в честь якого і назвали юного голландця. Він йому допомагав. «Гупіль» грав провідну в Європі роль в торгівлі старими майстрами і солідної сучасної академічної живописом, але не боявся продавати і «помірних новаторів» на кшталт барбізонців. За 7 років Ван Гог зробив кар'єру в непростому, заснованому на сімейних традиціях антикварному бізнесі. З амстердамського філії він перебрався спочатку в Гаагу, потім в Лондон і, нарешті, в штаб-квартиру фірми в Парижі. За ці роки племінник співвласника «Гупіль» пройшов серйозну школу, вивчив основні європейські музеї і багато закритих приватних зібрань, став справжнім експертом в живопису не тільки Рембрандта і малих голландців, а й французів - від Енгра до Делакруа. «Перебуваючи в оточенні картин, - писав він, - я запалився до них шаленої, яка доходить до несамовитості любов'ю».
Тераса кафе вночі 1888
Соняшники 1888
Легенда міцно затвердила подання про невизнання Ван Гога, про те, що за життя була продана всього одна його картина «Червоні виноградники в Арлі», яка зараз висить в московському Музеї образотворчих мистецтв імені А.С. Пушкіна. Насправді продаж цього полотна з виставки в Брюсселі в 1890 році за 400 франків була проривом Ван Гога в світ серйозних цін. Він продавався нітрохи не гірше за своїх сучасників Сірка або Гогена. За документами відомо, що у художника купили чотирнадцять робіт. Першим це зробив друг сім'ї голландський артдилер Терстіг в лютому 1882 року і Вінсент написав Тео (брат художника): «Перша овечка пройшла через міст». В реальності продажів було більше, про інших просто не збереглося точних свідчень.
іриси одна тисяча вісімсот вісімдесят дев'ять
Пшеничне поле з кипарисами 1 889
Зате «біографію» видав Мейер-Грефе, і в ній він особливо розписав «інтуїтивний, вільний від пут розуму» процес творчості Ван Гога.
«Вінсент писав картини в сліпому, несвідомому захваті. Його темперамент вихлюпувався на полотно. Дерева кричали, хмари полювали один за одним. Сонце зяяв сліпучої дірою, яка веде до хаос ».
Найпростіше спростувати це подання про Ван Гога словами самого художника: «Велике створюється не одним тільки імпульсивним дією, але і співучастю безлічі речей, які були приведені до єдиного цілого ... З мистецтвом, як і з усім іншим: велике не є чимось то випадковим, але має бути створено наполегливою вольовим напругою ».
Натюрморт з гладіолусами 1890
Спогад про Мауве (Mauve) 1890
Переважна більшість листів Ван Гога присвячено питанням «кухні» живопису: постановка задач, матеріали, техніка. Випадок майже безпрецедентний в історії мистецтва. Голландець був справжнім трудоголіком і стверджував: «У мистецтві треба працювати, як кілька негрів, і спускати з себе шкіру». В кінці життя він дійсно писав дуже швидко, картину міг від початку до кінця зробити за дві години. Але при цьому весь час повторював улюблений вислів американського художника Уістлера: «Я зробив це о другій годині, але працював роками, щоб зробити в ці дві години щось путнє».
Вид на Арль 1 889
Квітучий фруктовий сад 1890
Наріжний камінь легенди про Ван Гоге- його безумство. Нібито тільки воно дозволило йому заглянути в такі глибини, які недоступні простим смертним. Але митець не був з юності напівбожевільним зі спалахами геніальності. Періоди депресії, супроводжувані нападами, схожими на епілепсію, від яких він лікувався в психіатричній клініці, почалися у нього тільки в останні півтора року життя. Лікарі бачили в цьому дію абсенту - алкогольного напою, настояного на полині, чиє руйнівну дію на нервову систему стало відомо тільки в XX столітті. При цьому як раз саме в період загострення хвороби художник не міг писати. Так що псхіческое розлад не "допомагало» генію Ван Гога, а заважало.
Сад будинку для божевільних Сен-Ремі 1889
Троянди і соняшники 1890
Дуже сумнівна знаменита історія з вухом. Виявилося, що Ван Гог не міг відрізати його собі «під корінь», він просто закінчився б кров'ю, адже допомогу йому надали лише через 10 годин після інциденту. У нього була відрізана тільки мочка, про що сказано в лікарському висновку. І хто це зробив? Існує версія, що це сталося під час сварки з Гогеном, яка мала місце в той день. Досвідчений в матроських бійках Гоген полоснув Ван Гога за вуха, і у того від усього пережитого трапився нервовий припадок. Пізніше, щоб виправдати свою поведінку, Гоген написав історію про те, що Ван Гог в припадку божевілля ганявся за ним з бритвою в руках, а потім покалічив сам себе.
. Автопортрет з відрізаним вухом. 1889
Kартіна «Кімната в Арлі», викривлений простір якої вважали фіксацією божевільного стану Ван Гога, виявилася напрочуд реалістичною. Були знайдені плани будинку, в якому художник жив в Арлі. Стіни і стеля його житла дійсно були скошеними. Ніколи Ван Гог не писав картин під місяцем зі свічками, укріпленими на капелюсі. Але творці легенди завжди вільно зверталися з фактами. Зловісну картину «Пшеничне поле», з йде вдалину дорогою, застеляється зграєю воронів, вони, наприклад, оголосили останнім полотном майстра, який пророкує його смерть. Але добре відомо, що після неї він написав ще цілий ряд робіт, де нещасливе поле зображено стислим.
. Зоряна ніч, 1889.
Міст де л'Англуа, 1888
«Маки», або «Ваза з квітами»,
Ван Гог вистрілив в себе 27 липня 1890 року, були після того як, здавалося, його психічний криза була подолана. Незадовго до цього його виписали з клініки з висновком: «Видужав». Сам факт того, що господар мебльованих кімнат в Овері, де Ван Гог жив в останні місяці свого життя, довірив йому револьвер, необхідний художнику для відлякування ворон під час роботи на етюдах, говорить про те, що він вів себе абсолютно нормально. Сьогодні лікарі сходяться на тому, що самогубство сталося не під час нападу, а було результатом збігу зовнішніх обставин. Тео одружився, у нього народилася дитина, і Вінсента гнітила думка, що брат буде займатися тільки своєю сім'єю, а не їх планом підкорення художнього світу.
Після фатального пострілу Ван Гог прожив ще два дні, був на диво спокійний і стійко переносив страждання. Він помер на руках у невтішного брата, який так і не зміг оговтатися від цієї втрати і помер через півроку.
Рибальські човни на березі в Сен-Марії
Ваза з п'ятьма соняшниками. Арль, серпень 1888
Доктор Гаше 1890
Фірма «Гупіль» за безцінь розпродала всі твори імпресіоністів і постімпресіоністів, які накопичив в галереї на Монмартрі Тео Ван Гог, і закрила експеримент зі «світлою живописом». Картини Вінсента Ван Гога вдова Тео Йоганна Ван Гог-Бонгер відвезла в Голландію. Тільки на початку XX століття до великому голландцеві прийшла тотальна слава. Як вважають фахівці, якби не майже одночасна рання смерть обох братів, це сталося б ще в середині 1890-х років і Ван Гог був би дуже багатою людиною. Але доля розпорядилася інакше. Пожинати плоди своєї праці великого живописця Вінсента і великого галериста Тео стали люди типу Мейер-Грефе.
. Легенда відтіснила на задній план не тільки біографію реального художника, але і спотворила уявлення про його картинах. У них бачили якусь мазь фарб, в якому вгадуються пророчі «прозріння» юродивого. Мейер-Грефе перетворився на головного знавця «містичного голландця» і став не тільки торгувати картинами Ван Гога, але і за великі гроші видавати сертифікати про справжність творів, що з'являлися під ім'ям Ван Гога на художньому ринку. В середині 1920-х років до нього прийшов якийсь Отто Вакер, який виступав з еротичними танцями в берлінських кабаре під псевдонімом Олінто Ловель. Він показав кілька картин з підписом «Вінсент», написаних в дусі легенди. Мейер-Грефе був у захваті і негайно підтвердило їх достовірність. Всього Вакер, який відкрив свою власну галерею в модному районі на Потсдамерплац, викинув на ринок більше 30 «Ван Гогів», поки не поповзли чутки про те, що вони фальшиві. Оскільки мова йшла про дуже велику суму, в справу втрутилася поліція. На суді танцюрист-галерист розповідав байку- «провенанс», якій «годував» і своїх довірливих клієнтів. Картини він нібито придбав у російського аристократа, який купив їх ще на початку століття, а під час революції встиг вивезти з Росії до Швейцарії. Ім'я Вакер не називав, стверджуючи, що озлоблені втратою «національного скарбу» більшовики знищать сім'ю аристократа, що залишилася в Радянській Росії.
У битві експертів, яка розгорнулася в квітні 1932 року в судовому залі берлінського району Моабит, Мейер-Грефе і його прихильники горою стояли за достовірність вакеровскіх «Ван Гогів». Але поліція влаштувала обшук в ательє брата і батька танцюриста, які були художниками, і знайшла 16 свіженьких «Ван Гогів». Технологічна експертиза показала, що вони ідентичні проданим полотнам. До того ж хіміки з'ясували, що при створенні «картин російського аристократа» були використані фарби, що з'явилися тільки після смерті Ван Гога. Дізнавшись про це, один з «експертів», які підтримали Мейер-Грефе і Вакера, заявив приголомшеному судді: «А звідки ви знаєте, що Вінсент після смерті не вселився в конгеніальне тіло і не творить досі?»
Вакер отримав три роки в'язниці, а репутація Мейер-Грефе була зруйнована. Незабаром він помер, але легенда, незважаючи ні на що, продовжує жити до сих пір. Саме на її основі американський письменник Ірвінг Стоун в 1934 році написав свій бестселер «Жага до життя», а голлівудський режисер Вінсенте Міннеллі в 1956 році поставив фільм про Ван Гога. Роль художника там зіграв актор Керк Дуглас. Фільм заробив «Оскара» і остаточно затвердив в головах мільйонів людей образ напівбожевільного генія, який взяв на себе всі гріхи світу. Потім американський період у справі канонізації Ван Гога змінився японським.
«Соняшники» на аукціоні «Крісті». 1987 рік
У Країні висхідного сонця великого голландця завдяки легенді стали вважати чимось середнім між буддійським ченцем і вчинили харакірі самураєм. У 1987 році компанія «Ясуда» купила на аукціоні в Лондоні «Соняшники» Ван Гога за 40 мільйонів доларів. Три роки по тому ексцентричний мільярдер Ріота Сайто, який асоціював себе самого з Вінсентом з легенди, заплатив на аукціоні в Нью-Йорку 82 мільйони доларів за «Портрет доктора Гаше» пензля Ван Гога. Ціле десятиліття це була найдорожча картина в світі. За заповітом Сайто її повинні були спалити разом з ним після його смерті, але кредитори розорився на той час японця не дали цього зробити.
Поки світ стрясали скандали навколо імені Ван Гога, історики мистецтва, реставратори, архівісти і навіть лікарі крок за кроком досліджували справжні життя і творчість художника. Величезну роль в цьому зіграв Музей Ван Гога в Амстердамі, створений в 1972 році на основі колекції, яку подарував Голландії син Тео Ван Гога, який носив ім'я свого великого дядька. Музей зайнявся перевіркою всіх картин Ван Гога в світі, відсіявши кілька десятків фальшивок, і виконав величезну роботу з підготовки наукової публікації листування братів.
Але, не дивлячись на величезні зусилля як співробітників музею, так і таких корифеїв вангоговеденія, як канадка Богомила Велш-Овчарова або голландець Ян Хальскер, легенда про Ван Гога не вмирає. Вона живе своїм життям, породжуючи чергові фільми, книги та вистави про «святому безумці Вінсенте», що не має нічого спільного з великим трудівником і першовідкривачем нових шляхів у мистецтві Вінсентом Ван Гогом. Так уже влаштована людина: романтична казка для нього завжди привабливіше «прози життя», який би великою вона не була.
(Зі статті мистецтвознавця Григорія Козлова)